安徽省安慶市是黃梅戲的發(fā)源地與發(fā)祥地！經(jīng)過(guò)一百多年的發(fā)展，黃梅戲作為中國五大戲曲劇種之一，是安徽的主要地方戲曲劇種，重要的文化名片。黃梅戲唱腔優(yōu)美，細膩動(dòng)人，純樸清新的表演深受各地群眾的喜愛(ài)。

　　“青山如畫(huà)廊，綠水繞城旁，春風(fēng)來(lái)梳妝，一夜柳絲長(cháng)，輕舟一葉過(guò)虹橋，清風(fēng)塔上鈴兒響，古風(fēng)新韻人陶醉，黃梅一曲最悠揚……”一首由思享無(wú)限主播、新派黃梅戲表演藝術(shù)家陳霈然帶來(lái)的新派黃梅作品《黃梅飄香》在夏日唱響，驚艷四座?！@是來(lái)自光明網(wǎng)的相關(guān)報導，20世紀末至21世紀初，整個(gè)戲曲行業(yè)陷入前所未有的危機時(shí)期，觀(guān)眾的流失，演員的轉行，這是不爭的事實(shí)，不過(guò)，總有一些可歌可泣的藝術(shù)從業(yè)者，他們在背后不斷地付出和耕耘，一直在堅守住這塊陣地，不離不棄，這就是今天主角兒，優(yōu)秀的新派黃梅戲表演藝術(shù)家陳霈然！
　　一、守正創(chuàng )新，雛鳳清于老鳳聲
　　來(lái)自人民網(wǎng)的報導——“80后陳霈然來(lái)自“黃梅之鄉“安徽安慶，嚴鳳英等黃梅戲大師皆出自那里。和前輩們一生專(zhuān)注于傳統戲曲舞臺不同，陳霈然除了在劇場(chǎng)演出，還把“舞臺“搬到了網(wǎng)上，利用新媒體傳播戲曲文化。近幾年，越來(lái)越多像陳霈然一樣的戲曲人從線(xiàn)下來(lái)到線(xiàn)上——越劇徐派傳人黃燕舞、廣東西秦戲劇團團長(cháng)呂維平、河北梆子梅花獎得主吳桂云等戲曲名家紛紛進(jìn)入網(wǎng)絡(luò )秀場(chǎng)并圈粉無(wú)數?！?br />　　陳霈然，1981年出生在安慶一個(gè)黃梅世家，奶奶斯淑嫻是著(zhù)名黃梅戲表演藝術(shù)家，國家一級演員，“斯派”創(chuàng )始人?！八古牲S梅戲唱腔”是經(jīng)官方認證，有國家知識產(chǎn)權局商標局批準的第一個(gè)黃梅戲流派體系，斯派唱腔鏗鏘有力，行云流水。從小便接受黃梅戲耳濡目染的陳霈然，對于黃梅戲風(fēng)格、曲調的把握十分精準。正如著(zhù)名黃梅戲作曲家徐志遠評價(jià)：“陳霈然的戲味是從小熏出來(lái)的，骨子里帶出來(lái)的！”

　　陳霈然考入中央音樂(lè )學(xué)院，在這所中國最高的音樂(lè )學(xué)府中，得到藝術(shù)界眾多大師的指點(diǎn)，藝術(shù)的滋養，他開(kāi)始重新審視黃梅戲的美：變幻萬(wàn)千的人生舞臺，唯美醇厚的黃梅唱腔，寫(xiě)意大氣的服裝舞美，經(jīng)典凄美的愛(ài)情故事……這些元素的疊加和運用，同樣可以引爆戲迷們的熱情，關(guān)鍵在于演繹者如何去創(chuàng )新。
　　陳霈然開(kāi)拓了黃梅戲的藝術(shù)審美，并且逐漸形成了自身的演唱風(fēng)格。以作品《山野的風(fēng)》為例，它是由上海音樂(lè )學(xué)院金復載教授、張鴻西教授為黃梅戲電視劇《嚴鳳英》創(chuàng )作的主題曲。將新民歌、電子音樂(lè )、器樂(lè )和戲曲音樂(lè )共冶一爐，清麗脫俗，此作品也成為黃梅戲里程碑上濃墨重彩的點(diǎn)睛之筆！引領(lǐng)了戲曲界音樂(lè )電視拍攝的狂潮。
　　黃梅作品《春江花月夜》則是陳霈然以昆曲曲牌移植改編而成。移植后的曲調柔和了黃梅元素與戲曲韻味，音樂(lè )節奏亦切合詩(shī)情的起伏，搭配陳霈然聲情并茂、宛轉唯美的演唱絲絲入扣，宛如一幅淡雅的中國水墨畫(huà)，體現出春江花月夜情切幽纏的意境。
　　除了作品本身內容的創(chuàng )新，陳霈然還不斷融入文化信息的延生，不僅尊重傳統黃梅戲藝術(shù)，力求完美；曲風(fēng)與皖風(fēng)徽韻融為一體，渾然天成。另外，細心的聽(tīng)眾可以聽(tīng)出來(lái)，作品始終透露著(zhù)一股清新之氣，喻示著(zhù)黃梅戲在眾多前輩的努力下，使黃梅戲再登高峰，勇攀大雅之堂。

　　二、立德樹(shù)人，不畏浮云遮望眼
　　他坦言在當前的文化市場(chǎng)中，的確很難再創(chuàng )作出像《天仙配》《女駙馬》這樣經(jīng)典優(yōu)秀的劇目。究其原因，一是現今藝術(shù)作品的制作成本相當昂貴，一分鐘制作費相當于普通職工兩三個(gè)月的工資；二是優(yōu)秀作品的呈現，既要求創(chuàng )作團隊秉承工匠精神、精益求精的態(tài)度，更需要團體通力合作，協(xié)調各方集思廣益，在集體創(chuàng )作的良好環(huán)境下完成。作為獨立的藝術(shù)個(gè)體，陳霈然竭盡自己力所能及的資源，開(kāi)辟新的創(chuàng )作模式，醞釀符合時(shí)代的作品，以一己之力重新將黃梅藝術(shù)拉回大眾視野！
　　古人云：不畏浮云遮望眼，只緣身在最高層。除了專(zhuān)注舞臺表演，陳霈然還緊貼時(shí)代脈搏，在多個(gè)直播平臺進(jìn)行公益直播，利用新媒體普及和傳播黃梅戲。同時(shí)，他也多年致力于黃梅戲教學(xué)工作和安慶皖江文化的推廣，先后任教于北京電影學(xué)院、北京財經(jīng)學(xué)院影視舞蹈學(xué)院、北京卡酷電視臺、空政藍天幼兒園等，為劍橋世界華人榜，國家商務(wù)部，北京大學(xué)，清華大學(xué)，中國傳媒大學(xué)，北京體育大學(xué)等開(kāi)設講座和排演大型節目，多次擔任聲樂(lè )和黃梅戲大賽評委。為巨力影視公司黃圣依、文章主演的電影《我在路上最?lèi)?ài)你》創(chuàng )作主題曲《三天三夜》；撰寫(xiě)的論文《談黃梅戲戲曲演唱—正確借鑒聲樂(lè )科學(xué)發(fā)聲體系》發(fā)表于《黃梅戲藝術(shù)》。

　　2022年9月，陳霈然被文化和旅游部人才中心評為戲曲中級表演人才，并收錄到“文化和旅游部人才中心人才資源庫”，這是文化和旅游部錄入的第一位黃梅戲戲曲人才。得到政府認可的陳霈然更覺(jué)重任在肩：“黃梅戲不僅僅是一個(gè)劇種，她代表著(zhù)地方民風(fēng)、文化素養，本土文化符號，為祖祖輩輩的百姓帶來(lái)了美感與力量，也為藝術(shù)從業(yè)者帶來(lái)源源不斷的靈感與營(yíng)養?？v觀(guān)上百年的發(fā)展史，黃梅戲給家鄉人民帶來(lái)了歸屬感，家鄉人民也在方方面面受到她的影響。作為從業(yè)者，我們就必當考慮傳遞給觀(guān)眾怎樣的文化信息。愿包括我在內的當代藝術(shù)家，時(shí)刻堅守職業(yè)操守，不斷思考我們能夠帶給黃梅戲什么——是一直不停的消耗她，還是為她賦予新的生命力，這是值得反思的課題！”
　　三、凝心聚力，眾人拾柴火焰高
　　在多元文化、多樣藝術(shù)特別是新媒體的重重包圍下的今天，戲曲似乎與現代大眾審美生活漸行漸遠。作為新派黃梅藝術(shù)的先行者，陳霈然深知，要真正突破傳統戲曲發(fā)展的瓶頸，除了以滿(mǎn)腔熱愛(ài)和專(zhuān)業(yè)水準去創(chuàng )作雅俗共賞的好作品之外，他也必須聯(lián)合社會(huì )廣大有識之士積極參與進(jìn)來(lái)，為黃梅戲的傳承發(fā)展造聲勢，聚力量。
　　2019年10月27日，“黃梅飄香·皖派唱腔”黃梅戲作品千人演唱會(huì )在北京隆重舉辦。這是陳霈然攜手安北網(wǎng)、北京湖南青年創(chuàng )業(yè)促進(jìn)會(huì )、北京阜陽(yáng)企業(yè)商會(huì )（籌）對黃梅藝術(shù)傳承的一次大膽嘗試，反響卻出人意料地好，黃梅戲進(jìn)京歷史上重要的里程碑。陳霈然攜孫娟、范衛紅等諸位黃梅戲表演藝術(shù)家紛紛登臺，真心真情的舞臺表演，清新雅致的皖派唱腔，贏(yíng)得了現場(chǎng)近千名觀(guān)眾的一致贊譽(yù)好評。值得一提的是，演唱會(huì )舞臺背景中穿插運用紀實(shí)畫(huà)面暢談黃梅戲表演藝術(shù)的訪(fǎng)談交流，使觀(guān)眾們在欣賞黃梅戲唱腔同時(shí)，了解黃梅戲傳統文化，整臺演唱會(huì )儼然變成了一場(chǎng)戲里戲外情景交融、臺上臺下交流互動(dòng)、前輩后生激情互勉的高水準藝術(shù)平臺。
　　談起那場(chǎng)演唱會(huì )，陳霈然記憶猶新：“戲曲不應該僅僅演繹于亭臺樓閣中，它同樣需要走進(jìn)了百姓的日常生活美學(xué)當中。以黃梅戲為例，她的唱詞朗朗上口，表演清新脫俗，舞臺呈現更近于生活化，歌化的戲曲表演形式更易于觀(guān)眾接受和傳唱。有那么多的觀(guān)眾喜歡我，喜愛(ài)黃梅戲，這更堅定了我將黃梅戲視為一生追求的事業(yè)，并不斷進(jìn)行探索和創(chuàng )新的信心?！?br />　　時(shí)隔四年，陳霈然攜眾多藝術(shù)家再次起航。9月24日，“霈然在京二十年他和他的朋友們黃梅戲主題演唱會(huì )”邀請了知名黃梅戲藝術(shù)家孫娟、汪曉明、范衛紅、陳誠，并同時(shí)邀請京劇表演藝術(shù)家盧楊、李佳燁，京黃聯(lián)姻，還盛情邀請國際聲樂(lè )上享有盛名的馬飛、金姍姍、馬正濤、許文琪等一批藝術(shù)家，共譜一曲傳承與友誼的黃梅樂(lè )章！

　　他堅信黃梅戲的生機與活力出現在不同藝術(shù)火花的碰撞與聯(lián)動(dòng)之中，“在黃梅戲的發(fā)展歷程中，從作曲家時(shí)白林、徐志遠，到演員嚴鳳英、斯淑嫻、吳瓊、馬蘭等，他們都虛懷若谷，沒(méi)有哪位名家不向音樂(lè )界取經(jīng)學(xué)習。唱念做打，唱是戲曲的重中之重，如何在藝術(shù)規格中有水準地、高級地演繹，這是演員需要絞盡腦汁去揣摩，甚至窮其一生都要琢磨鉆研的核心，是演員一生要追求和攀登的藝術(shù)巔峰！”
　　此刻，這個(gè)仍在不斷攀爬的年輕人，環(huán)顧四周，同行者眾。演唱會(huì )出票的當天，陳霈然在朋友圈動(dòng)情地寫(xiě)道：涓涓細流匯成大海，點(diǎn)點(diǎn)星光點(diǎn)亮銀河；非遺傳承縱橫萬(wàn)里，傳統文化海納百川！